2024-03-26 十大品牌 127
当今中国是历史上画家最多的时期，这是和平盛世的标志，但是真正能成为艺术大家的可谓是凤毛麟角。如何判断一个画家能否成为艺术大家，不仅要看他的文化艺术综合修养，扎实的专业功底，鲜明独特的艺术语言或符号，驾驭大题材的能力，而且还要看他创作的新意、体现的时代精神风貌，更要符合当代人的审美需求，具有明显的文化特征，有综合的文化积淀。
一年一度的中国画坛著名艺术家人气指数排行榜如约而至!中国大型艺术类权威门户的中国国家艺术网专业人士，依然本着选择精益求精的标准，选择坚定弘扬中国书画名家厚实的见识和优良的正能量作品，为传播祖国优良传统文化色彩多作贡献为己任。通过相关数据，深入分析研究，相继整理出中国画坛 2024 年度优秀艺术家被公认的人气指数排行榜。他印证了中国艺术家在继承传统文化的同时，敢于创新发展和塑造新的艺术语境……也是印证了中国画坛人才辈出，前程似锦。每年度的人气排行榜为广大的收藏家们纷纷看好，也得到了各界人士的一致好评。
业内人士认为年度排行榜，仍是为当今书画收藏爱好者提供了潜能发展极其重要的借鉴意义，也对当今亟待转型调整拨乱反正的书画界产生了一定的引领指导作用。重点的是，均月推出前 20 名名家排列的变化动态，在提供专家们作出认真分析、深入研究、树立标杆的实施中，具有参考价值的深远意义。
参考信息来源：中国嘉德、北京匡时、北京翰海、佳士得、保利香港、香港苏富比、华艺国际、北京荣宝、荣盛国际、广东崇正、上海敬华、上海嘉禾、上海匡时、中贸圣佳、西泠印社、和永宝斋等。本次推出的当今画坛国画家人气指数主要依据画家取得的成就、荣誉、知名度、影响力、网络关注指数等因素，并综合参考互联网相关排行榜。
李可染积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。既取法前代范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，而更重实地写生。他认为山水画创作是“为祖国河山立传”，多年来行程十数万里，走遍大江南北，饱游饫看，深入探求自然山川之奥妙。其山水画浑厚凝重，深沉茂密，具有鲜明的时代感和独创性。所作写意人物与牛，形象生动，笔墨简劲，富于生活情趣。有《李可染书画全集》《李可染论艺术》等行世。李可染是当代著名的中国山水画大师、杰出的艺术教育家。
黄建南(1952-)，号妙建，广东河源人，著名书画家、收藏家、原清华大学深圳研究生院兼职研究员。擅长油画、国画。全球公益联盟金质勋章的获得者，是英国皇家学会(RSSG)成立 128 年来历史上授予的第一位亚洲籍艺术家荣誉会员，唯一一位获得英国皇家学会亚洲籍“艺术大师奖”的艺术家，印度尼西亚皇室赐封其为“伯爵”殿下，法国国立艺术家委员会会员，世界低碳城市联盟艺术顾问，法国吉尼市金质勋章荣誉市民，意大利君士坦丁皇家萨克骑士勋章，美国“比佛利艺术”高级顾问、是“洛杉矶比佛利 LABA 艺术节” 确立的全球首位也是目前唯一的一位蓝筹股艺术家。唯一一位亚洲籍艺术家当选为第 2 届美国比弗利 LABA 国际艺术节轮值主席。荣获 2020 年全国学雷锋先进人物，2019 年和 2020 年连续两年荣获全国公益慈善十大影响力人物，中国传统文化促进会理事，中央国家机关美术家协会理事，中央国家机关书法家协会理事，为表彰黄建南多年来为世界体育运动作出的重大贡献和努力，国际奥委会主席巴赫于 2022 年 2 月授予首个中国籍“主席奖”的荣誉称号“。中国国际文化交流中心授予黄建南“中国国际文化艺术交流使者”称号。
自 2015 年以来，黄建南连续在胡润艺术排行榜排名前十名，并在 2019 年胡润艺术排行榜取得第四，2020 年胡润艺术排行榜荣登第三名的好成绩，是目前唯一一个国画、油画同时排名前十的艺术家。在欧美艺术权威网站 artprice 的全球当代艺术家 500 强中排名第21 位，并在首次发布的《2020 胡润全球艺术榜》位列第 19 位。2022年 9 月 29 日，荣获比弗利国际艺术节 MIMV 全球 10 強的第一位。早期历时九年徒步三万八千多公里，走遍祖国的大江南北，深入大漠、于城镇乡村中体验生活、寻找创作灵感，积累了大量的创作素材及极其丰富的绘画经验。近三十年来历尽世界各国、在数十个国家举办过个人展览;常旅居于欧洲，参加过四次卢浮宫展览并荣获金质奖、银质奖、创新奖;连续参加六届法国大皇宫展览并每次都获得最高荣誉的奖项。
具有世界影响力的美国艺术界大评论家“詹姆斯”的论述结论道“黄建南得益于丰富的经历及积累，使其融通中外，把中国传统的国画意境技法与西方的油画光影色彩完美结合，创立了独特的个人综合绘画系统和新体系”。
王茵，号: 云水、云石，浙江杭州人，甲骨文书法屋国家级非遗创始人，中国非物质文化遗产研究院副院长，中国东方文化研究会社会艺术专业委员会书法部部长，全国艺术职称考级中心首席专家，香港文联书法家协会副主席，亚洲书画家协会副主席，哈佛艺术学院荣誉院士，西班牙皇家艺术家协会会员，联合国气候大会形象大使，全国书画艺术委员会副主席，孔子美术馆副馆长和客座教授，中国楹联学会书法艺术研究会常务理事，国家中央机关书法家协会会员，中国商业股份制企业经济联合会艺术投资专业委员会副会长，中央新影中学生频道《时代人物》栏目艺术顾问和《美育视界》栏目教授级艺术顾问，字客网“王茵甲骨文书法作品字库”书写者。
甲骨文书法作品“国富民强”被中国美术馆收藏、“甲骨文明 一鸣天下”被安阳殷墟博物馆收藏、“白衣天使 人美心仁”被中国国家博物馆收藏、“天佑神州”被英国大英博物馆收藏、“中国龙”被法国卢浮宫博物馆收藏。
中国书法家协会组委会联合中国新闻联播网评论:
著名甲骨文传承创作名家王茵老师，她的艺术作品有古人笔意在其中，点画飘逸洒脱，遒劲多姿，结体疏密有致，用笔行云流水，给人一种耳目一新之感，放眼望去，满纸皆是君子气，给作品赋予了全新的生命。她的作品在艺术领域找到了属于自己的天地，笔下作品透露着一股温润如玉的君子之风，达到了不激不历而风规自远的最高境界，堪称一代宗师。
经中国工业合作协会与百家媒体组委会和中国新闻联播网领导专家商定：
王茵女士终以中国艺坛新星身份和开宗立派、独树一帜的实力、风格、强势脱颖而出，她是中国艺术界的荣耀。她每幅佳作反映新时代、新征程艺术家书画魅力，显大师笔墨神韵，塑中国辉煌形象，把当代中国最具影响力、最具创新艺术佳作展示给读者，为广大读者献上一部辉煌的艺术盛典。
中国当代卓越艺术家王茵女士的艺术作品是文化界绕不开的一座大山，她是百年一遇的奇才，她的作品风格登峰造极，前无古人，后无来者，为中国艺术界开创了新的艺术之风，为中国文化史留下历史性的一页。
权希军老师的评论：
王茵女士篆书点画匀称，取法高古，起笔和收笔以中锋完成，线条流畅自然，用笔挺匀刚健，结构端庄严谨。整体看来工稳之中寓婀娜，方圆藏露的变化很精微，中段行笔非常舒展，细长的弧线逢转必折，造型端庄宽博，很有视觉冲击力。
韩美林作为我国一级美术师，不仅设计了两轮的生肖纪念邮票，还是福娃的设计者，在绘画、书法、雕塑、设计、陶瓷等艺术领域上均有造诣。
韩美林的艺术融于岁月征程，也指向人生哲学。他画笔下的小动物，天真、可爱，只要看一眼就会被吸引。但谁又能想到，这位老人，经历过贫寒、战乱、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艰难来形容，但他在自己的作品中最想表达的，仍旧是纯真的爱，这在当下的社会环境中显得弥足珍贵。
范曾堪称中国当今书画界翘楚，曾就读于南开大学历史系和中央美术学院美术史系，后转中国画系，曾师从蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖等巨擘。其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。范曾人如其画，颇具古人之风，慷慨豪侠，谈及历史、儒学神采飞扬。
“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书史，略通古今之变。” 这是他给自己的评语，他这 24 个字看似谦虚，有几分博古通今的自傲。范曾的“狂傲”在书画界及学界久有议论，但在他看来这其实是“当仁不让” 的儒者自信，“譬如我曾经说过，‘国内白描，可能和我比较，无过其右者’，报纸上登出来范曾太狂了，其实这是一个事实吧，是不是?这怎么是狂傲呢?我觉得一个实事求是的人，应该受到尊重，而不应该受到非议。”
崔如琢在当代水墨界中被众人寄以厚望，以其细腻又别具神韵的工笔为最。其工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。自幼与父亲习画，数十年来没有改变初衷，除在技法精进之外，更求内在体现于笔纸之上的境地。师承各代名家风范，精益求精，淬炼出个人独特风格，为当代水墨再创新局。
孙其峰在艺术实践上给后辈的启示是：以继承优秀传统为己任。在传统的延续中，求得自身的发展。孙其峰所取得的书法成就也向人们提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在艺术园地里勤奋地播种和耕耘，才能结出丰硕之果。
何家英笔下的工笔人物总是让人百看不厌，尽管岁月流逝，魅力犹存。那些沉静优雅的少女形象，总有一种超然物外的高洁和涉世未深的真纯。何家英开创出了一条既不失传统又具有时代审美的现代工笔新路，以新经典的姿态得到社会各界的认可，在美术圈备受追捧。
史国良只有受过“三坛大戒”，才可成为正式的出家人。在西藏，史国良看过也画过一队队男男女女的藏民背着行囊摇着转铃，走一步叩一个长头，直叩到佛住的地方。
卢禹舜不仅是一个杰出的艺术家，他的三个系列既表达了三个不同的人文向度, 也是其风格、图式探索过程中同中见异的三个方面。从历史性的角度, 可以大体勾勒出这样一个思想演进的轨迹：从《静观八荒》的澄怀味道, 到《唐人诗意》的古典精神与家园叙事, 再到《欧洲写生》的异域人文之美, 禹舜在数量庞大的作品中完成了一次神秘的精神轮回, 也同时完成了新山水风格体系的构建。
冯远，其最为鲜明的标签便是重大历史题材和当代现实生活题材的人物画创作。9 年艰苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，为冯远提供了丰沛的社会底层的人生体验，也加深了他对历史和人的理解，奠定了他关注社会、关注生活、关注人的创作态度，赋予了其作品热情雄肆、深刻浩大的风格特征，以及独特的中国精神气象。
霍春阳自 1976 年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的境。
范扬血液里与生俱来的文人气息，让他对于书画着独到而率性的理解。在他的众多作品中，尽管纵横肆意，却自有规律，虽然放笔直规，但不违法度。这样独树一帜的风格当然也会有争议，但这些范扬本人并不在意，他曾表示，画画对于他来说不是事业而是生活，画画就是生活的一部分。
龙瑞不是一个偏执之才，而是一个具有中和之质的整合型画家。从他 80年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质。他可以是相当前卫的“张力的实验——表现性水墨展”的重要成员，也可以是坚守传统笔墨趣味的“新文人画”网罗的对象，还可以是观念与语言都平实中正的“河山画会”的中坚。
